假如有一天你和你的屋企人突然间不知什么原因吵了一架你会觉得你屋企人不爱你？[震惊]还是选择离开一段时间(指的是成年人方面小朋友还是不好这样做[大金牙])还是………等等方面~ 其实屋企人和你吵他们不是话不爱你 他们只是用了点偏激的语气话了你 有时候等你冷静下来就知道其实他们爱你胜过爱他们自己(大部分父母都是除了有点……)有时他们话你 你会觉得他们讲点话好烦 好介意 好不顺出自己的心意 我淋正常的因为每个人都是独立的个体每个人都有不同的思想不是每个人都是一样 如果每个人都一样世界真是……还是不讲太远 中国有句话养儿一百岁长忧九十九就是父母养到你甘大他们都担心你到九十九岁 有时觉得不是他们不爱你只是他们表达方式可以讲的不同！ 时间关系暂时不讲着留待下次再讲！
亚洲头号艺术盛事的香港巴塞尔艺术展已在本周开展。时隔三年，香港再次面向国际旅客开放的大型艺术展会。作为香港著名的艺术家、创作人，又一山人（Stanly Wong）当然不会缺席这一盛会。这一次他带去的将是其红白蓝系列创作中的最新作品：《香港看字 / 红白蓝 // 字言。字语》。
趁Art Basel到来，我们访问了既是参展艺术家，也是土生土长香港人的又一山人，与他聊对生活、对城的情感，近年在香港、京都二地居，但他的记忆根植于香港，创作受此城涵养。他的红白蓝系列正在此时香港巴塞尔、也曾在威尼斯双年展展出，刺激着世界对香港精神的想像。40年来不中断的摄影爱好，他称为“观看练习”，从他眼中能见证香港多年来变化的光影，而这个锻炼步履不停持续进行......
在2023 Art Basel参展的红白蓝系列创作中的最新作品《香港看字 / 红白蓝 // 字言。字语》
2023 Art Basel HK展览现场
红白蓝系列回应香港当下状态1960年出生于香港，更多人会称呼他的英文名Stanley Wong(黄炳培)，曾担任多间国际知名广告公司创作总监。王家卫经典《重庆森林》电影海报也由他操刀。又一山人这个名字是他在32岁时为自己取的，41岁开始用。他希望以此切分商业和个人创作，而红白蓝艺术便是其最具标志性的创作。
他将60、70年代香港街头常见的红白蓝尼龙帆布元素应用于艺术创作。曾有很多艺术家、策展人不理解，认为红白蓝摆不上台面，但当又一山人带着“专家们”看不上的物料，代表香港参加威尼斯艺术双年展，获得国际众多肯定后，一切质疑都成云烟。
这系列已20多年，至今仍持续着，红白蓝已成香港经典符号。每年的红白蓝新作都代表了又一山人回应香港当下社会议题的方法，也表达出香港正面积极的精神。甚至有人称他为“红白蓝之父”。
在2022年的香港巴塞尔艺术展，又一山人便曾以另一件红白蓝系列的创作引发拍照狂潮。前年受香港老字号品牌太平地毡邀请新作《香港前行》，一张巨幅的手制织毡运用64种不同深浅的红、白、蓝色纱线及628组混合纱线织造而成，“视觉错觉”让原本平面地毯还原出了红白蓝布料皱摺的立体状态。那时香港人各自迷茫，对整个城市也充满隐忧。“我们正处于难行阶段，但是否能前进回到平坦的地方呢？”又一山人希望以此作品回应香港当时的状态。
《香港前行》在香港M+同样能看到又一山人的作品，其中一件新作常设在了M+会馆中。
十万张城市“大数据”眼中的人间“从我20岁开始拥有第一部相机，到现在40多年，你很少见到我身边没相机，基本是相机不离身的。”又一山人说。
认识又一山人都会知道他谦虚，从不称自己的“创作”或“习作”为作品。也会称自己是在不断的“练习”或“训练”。摄影作为他40年来不中断的训练，他也成了城市不断变迁的见证者。
年轻的时候会去找一些特别的东西来拍，这是最初的阶段，但往下他会潜意识地去想哪些是让他感动的。这些跟他做的观念摄影不一样。这40年来拍摄的日常照片都很少发表，“日常拿着相机，是我跟世间的互动”又一山人说。
“时间的见证 / 又一山人 x 黄炳培 / 四十年创意展”展览现场照片、又一山人现场导览照
“一直到2019年做“时间的见证”时，我才终于下定决心，用2年整理我拍的十几万张照片，最终选了八千张出来，归纳它们：这些是人间的、这些是空间的、这些是字里行间的……我组织了20本书，放在一张长桌上，像一个小图书馆，让大家翻看40年我眼睛按过的快门的，重视什么。这20本书的系列叫《明心见性》。”又一山人说。明心见性原是佛家语，形容一种很通透的状态。而他更多从字面意义来讲，这件事让他更明白自己的心意，拍照过程是自我心路历程。
又一山人观察到香港发展到1980年代，大部分人都度过了从生存到生活的过程，开始有了生活的追求。但关键是，在得到生活以后大部分城市人就停了下来，再没有进一步去思考生命是什么？活着的意义是什么？
又一山人强调：“生存、生活、生命应该是紧扣在一起的。”
在这三年，香港曾一度出现“爬山热”，越来越多人喜欢在周末去郊野徒步，登山远足。“这些地方其实一直都在，只是之前并不是众人生活的一部分。”又一山人直言。现在大家可重新评估生活节奏和重点，终于发现原来生活不只在尖沙咀、在商场里，你还可以去西贡、去海边。
《明心见性》从十几万张照片选了八千张出来做成二十本书
摄影作为一种工作方法。曾经，又一山人为王家卫导演的《重庆森林》设计海报，为了重庆森林4个字，又一山人在城市里拍了一两百张店铺招牌、霓虹光管照片，但凡有这四个字的都拍下来，从中挑选出合适的字特意做了拼贴。也为了做这张海报，又一山人去重庆大厦逛过好多次，海报上面有一本重庆大厦看更的签簿，这本签簿没有在电影里出现，是又一山人搜集回来的。
“很多人说我不会拍照因为我不会用机器。但很早就有摄影大师说过，摄影是用眼睛拍的，而不是机器。先是你的眼睛看到，才会叫相机去拍。”又一山人说。
又一山人日常拍摄的香港城市街区
“同一个时空，你看到的是这些，我看到的却是另外的。每个人的向往的东西都会影响你眼睛看到的。所以你的心是否有看到它，这是一个活在当下的学问。”又一山人又说。
又一山人日常拍摄的香港城市街区
同一个时空，你看到什么？取決于你的心是否看到它，这是活在当下的学问。
京都、香港二地居
活在当下即是养分
自十几年前起意，到2016年真正在日本的京都置业，如今京都已然成为了又一山人的第二个家。前阵子，他和夫人在京都认真而悠闲地生活了8个星期。
又一山人京都家、在哲学之道
京都是一个特别适合认真生活的城市，宁静、充满启发。这里不仅很好的保留着最传统的风貌，同时也融入了不少新的思维。“这是一个可以走路的城市，跟香港很不一样。” 又一山人总是从其他城市吸取养分来回看自己，以及香港。他强调，由外而内的思量，是更有益处的。
“旅行是上路，旅行是体验，旅行是探险，旅行是未知，旅行是好望角，旅行是旺角北角，旅行是天涯海角，旅行是屋企楼下转角，旅行有时择日定日，旅行可以平常日日。”
又一山人
他也享受拿着相机在香港街区里到处走。他曾在《啰啰嗦嗦》书里写过文章讲如何探索，如何定义旅行。通常大家旅行一定会做规划，但他觉得旅行不是这样的。
“我觉得当下去感受，去体验就是旅行。所以我不怕重复去一个地方，因为人会不同，空气不同，阳光不同，我的心情也不同，去年和今年也不一样。感受当下，每次都是新旅行。”又一山人说。
又一山人拍摄的京都家
不寻常的美、和谐的美
都是养分
“京都有个地方放在世界范围看都很特别的，就是三十三间堂。“又一山人说。
这是一家佛教寺庙，通常庙宇都是方正而高耸的，但三十三间堂的建筑是横向的，相对来说非比一般。建筑物的规划有三十四条柱子，间隔出三十三个空间，所以叫三十三间间堂。通常寺庙里都会有一个佛像在中间，三十三堂间也有。但除了中间的佛像以外，它另外还有一千个佛像在旁边，大小跟真人差不多的，加上中间那个，一共一千零一个千手观音。
“很难以形容我的感受，你必须去京都现场看。即便你不是佛教徒或者没有宗教信仰，单从文化、历史的角度，这规划都是非常不寻常的。这种不同的可能性，是对创作思维的养分。”
三十三间堂，图来源于网络
又一山人拍摄的杉本博司摄影书中的三十三间堂
blue bottle在京都也有几间分店，其中一间在近南禅寺。他们找了一个比较有历史感的屋群，保留了里面所有的残破，甚至是剥落的墙壁，然后附加了一些很当代的诸如玻璃、钢等空间组织，成为了这家咖啡店。
又一山人很欣赏“刻意将新和旧碰撞，但卻很和谐地在一起”的规划。你能在这里看到建筑师的创作、匠人精神，和他们对文化的重视，对生活的要求，很难得。
blue bottle近南禅寺店
城中万物
生命与共
要说香港喜欢的公共空间就是城门水塘了。“这个问题你问一百个香港人都会有各自的答案，但选择城门水塘的人很少，这是个容易被忽略的地方。城门水塘有感情原因。我中学时就跟学校旅行去过，是第一次去城门水塘。那里有个水坝、大自然风光，但同样是大自然，我不会选择去西贡山头，我的世外桃源就在城门水塘中间。”又一山人说。
曾在这里捡到过一个猴子头骨......
“这里有猴子生活，有一次我在这里拍广告片时在水边发现了一个猴子头骨，便收留了它。其他人都感到很诧异。可这有什么好诧异的呢？有猴子在这生活，他老了死了自然会在这里。这就是我最喜欢的地方。”又一山人说。
又一山人在城门水塘捡到的猴子头骨
吃素
与万物更好的相处对生命的尊重，他另一种身体力行，是吃素已30年，而又一山人正式成为佛教徒才20年。一般人通常是先信佛再吃素，他是反过来的。一开始是因为众生平等，尊重动物。当时还没有宗教的观念。
“当然会让部分身体需要的营养少一些，但整体来说还是会健康一点，这个健康一点不只是身体，头脑也会更清晰一些。30年前在香港吃素很不方便，当年素菜馆不多，还会麻烦到身边朋友，因为要陪你吃素。但今天方便很多了。在京都会比较友好，因为豆腐就很出名，上菜的方式也比较容易去处理，譬如你吃天妇罗你可以只选素的。”又一山人说。
京都Monk餐厅是一家小店，所有食物都是用这个大炉烧，无论是菜还是肉。没错，这家餐厅是有肉食的， 但也做全素餐，又一山人是常客。
又一山人在香港从小去的餐厅如“陆羽茶室”，白天吃点心，晚上吃小炒。现在这家店是1976年搬过来的，装修保持的很好，呈现出一种上海Art Deco（装饰派艺术）的风貌。
“吃素，我还得到了什么呢？我是这样分析的，粗略计算一下，鸡牛羊猪你都不吃，那意味着餐厅里的食物大概有70%～80%的东西你都不要了。前两年有一部泰国的电影叫《无痛断舍离》，是讲放下的，可以推荐大家看看。”又一山人说。
吃素，意味着70%的菜单的都选不了，你选择了不要很多东西。你如果可以做到这点，就学会了放下。同时头脑清晰了，自己的健康更可持续。
《无痛断舍离》由弃旧物、到忆旧情，爱情大扫除到整理人生。图来源于网络
选择困难、无法放下、断舍离......这些课题到今天的社会好像终于被更多拿出来谈论和思考了。就像最近年轻人热议的“孔乙己”话题，脱不下的长衫或许也是一种难以选择和无法放下的表现。
对许多人来说，纯粹的观看是无法集中注意力、选择困难每日照三餐正在发生…纯粹的观看与选择，近乎不可能。但又一山人以“吃素”为长达30年的选择练习，又以“摄影”做为长达40年的观看练习。他的40年练习经验，练习活在当下，示范此举可行。
编辑—Fran
撰文—Shiva
图片—未注明皆为又一山人提供
猜你喜欢
