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文 | 笋思 · 主播 | 夏萌
临近春节，十点君会陆续推出一个“年度人物”系列，评选10位在文化领域内具有影响力的人物，他们或是在2019年奉献了佳作，或是赋予了我们崭新的体验，以文化的力量，在这一年带给我们温暖和启示。
今天是第8位，著名词人、作家姚谦，深度剖析，惊喜呈现~
from十点君
独居北京后的一个寻常夜晚，词人姚谦从睡梦中醒来，起身去上厕所。迷糊间看到父亲站在面前，于是便问道：“爸，你怎么来了？”
几秒钟之后，他猛然发觉有些不对劲——原来，那是站在镜子前的自己。
姚谦瞬间清醒过来，那一晚，他坐在沙发上失眠到天明。
他第一次觉得自己老了。
于是在50岁前后，姚谦决定从唱片行业“提前退休”，把更多时间放在了旅行、阅读和写作上。
“年轻时总会问自己未来要如何如何，但当你进入四五十岁，这个问题就变成了‘我还剩多少时间？’”
于是他开始频繁规划全球旅行，去巴黎，去墨西哥，去爬非洲的乞力马扎罗山，乐此不疲，时不我待，只因担心自己65岁之后会经不起长途飞机的折腾。
而那让他曾经赖以为生的写歌工作，反倒成了茶余饭后的副业，以前常合作的老熟人，现在都不太给他们写了，遇到有特色的音乐人和新人，才会偶尔动笔。
随着年岁远去的，还有那些靠写歌就能出人头地的好日子。
80年代-00年代，华语乐坛最繁荣的二十多年里，与姚谦合作过的天王天后排起长龙：
年代远些的有梅艳芳、张国荣、林忆莲、王菲、张学友、张清芳，近些的有李玟、刘若英、王力宏、萧亚轩、蔡健雅、梁静茹、赵薇……凡此种种，名单足以撑起华语乐坛大半壁江山。
期间写了600多首歌，造就经典曲目如《我愿意》《如果爱》《最熟悉的陌生人》《味道》等，也大多脍炙人口、经久不息。
大牌如张国荣，1998年做第21张专辑《Printemps》时，也要事先打电话拜会姚谦说“冒昧打扰你，因为你答应为我写歌”。
姚谦为张国荣写过唯一的歌《love like magic》
张国荣打这通电话的时候，姚谦刚刚坐上国际唱片巨头百代公司（EMI）亚太区总经理的位置。
当时尚处于华语唱片业巅峰的尾巴，百万唱片销量并非罕见，“新人王”歌手也总能不时涌现。总而言之，彼时的唱片公司还算滋润。
早在1989年，姚谦还是唱片公司小职员时，老板在年会上塞给他一张98万元的支票，那是歌曲的版税钱。
此时距离他入行不过三年，拿着4、5万的月薪，竟以为写歌只是本职工作，不知道还有钱拿。
天降一笔巨款不知如何“挥霍”，还是妈妈提醒姚谦，买房啊。于是他真的拿着这笔版税作首付，买下了台北市中心素有“台北华尔街”之称的南京东路上的一套房子。
几年后房价果然大涨，他又趁机卖出，成功换房住进豪宅。
此番人生跃迁的盛景，让这个从眷村走出的子弟不禁感慨，我走得太顺利了。
80年代初，从工业专科学校毕业后，姚谦的第一份工作是汽车销售员。跑业务多在外应酬，不幸患上胃溃疡，不得不回家静养足足半年。
二十出头的年纪若是闲来无事，不免爱思考人生。养病期间翻看许多电影和书籍之后，姚谦想终于想明白一件事：人还是要选自己喜欢的事情。
于是他把再次求职的目标聚焦于三个行业：出版、音乐、电影。病愈之后只身北上，先在餐厅做了半年美工，最终应聘成功加入一家唱片公司，就此进入了自己喜欢的行业。
早期唱片公司人少活多，宣传、企划、包装分工不明，姚谦需要同时做宣传和文案工作，还得去录音室里帮忙。“有时歌手已经在录音室录歌了，如果发现歌词还需要再修改，我就会去修歌词。”
此类“赶鸭子上架”的经历多了，慢慢练出一身作词本领，第一首署名歌曲也正是在此种情形下产生的：
1988年制作当红歌手江淑娜的新专辑，已经约好第二天要在录音室录歌，头天晚上作词者却交不了稿，公司老板情急之下只得让姚谦代替。
经过一晚上的创作之后，一首标准流行歌曲诞生：
爱就是这样结束
当熟悉的唇冷冷的拒绝我
我将孤独面对无数的夜
泪就是这样开始
当温存的心渐渐的冷却后
泪从那夜就再没有停过
——江淑娜《今生最痛的歌》
后来这首歌被收录于《江淑娜精选集Ⅱ》中，成为那些年在台湾流传颇广的歌曲。
在姚谦自己的叙述中，你很难看到作诞生时的激动，“坦白讲，现在看来写这首歌是很技术性的，设定了是悲伤情歌，江淑娜当时的定位也是苦旦型，所有都是设定好的。”流水线下的标准产品，这是他给出的定位，言简意赅。
姚谦无疑是幸运的。因为在这个流水线上产出的第四首歌，就让他问鼎了大多数同行一辈子都无法企及的荣耀。
第四首歌叫《鲁冰花》，获得了1989年金马奖最佳电影插曲。
天上的星星不说话
地上的娃娃想妈妈
天上的眼睛眨呀眨
妈妈的心啊鲁冰花
家乡的茶园开满花
妈妈的心肝在天涯
夜夜想起妈妈的话
闪闪的泪花 鲁冰花
——《鲁冰花》
1991年春节联欢晚会，老牌女歌星甄妮带着南京艺术团的一群孩子表演这首歌，旋律朗朗上口，一时间红遍大江南北。以至于多年后姚谦来内地发展，会经常碰到一些不算年轻的人对他说，姚老师，我是听着您的歌长大的。
1991年春晚上的《鲁冰花》
这样的话听多了便略显怪异，于是后来他喜欢狡黠地回应道：对啊，这首歌也是我小时候写的。
28岁，姚谦花了大概3个小时，写出了这首传唱三十年的好歌。在新书《我们都是有歌的人》里，他阐述起当时的灵感来源：
我年轻时孤身工作之余突然想家的时候，脑子里常会涌出少年时代和儿童时期喜欢的歌曲。
于是我顺着已经完成的儿歌部分推展“我知道，半夜的星星会唱歌，它就这样和我一唱一和”，
星空经常是触动思乡情绪的场景，闪烁的星星似乎都在对思乡的游子唱着歌。关于家乡，我还想起了夏季午后的清风及蝉鸣。
用最短时间写出来的歌，却成为了最经典的那个，这其中的奥秘终究难用创作方解释。姚谦相信的一句话是：
“作品不是你的，作品只是老天爷透过你的手给群众的，它是属于特定时代、属于听众的，而不是你的。”
成为知名作词人后，外界冠以姚谦“最懂女人心”的称号，因为他常与女歌手合作，而那些成名作，也都好似看透女人的心事。
1992年，姚谦在八卦杂志上看到王菲在北京胡同倒痰盂的“劲爆”消息。天后王菲，可以为了男友窦唯安居于简陋的胡同之中，这样的爱情让姚谦深受感动，于是他提笔写下：
愿意为你 我愿意为你
我愿意为你 忘记我姓名
就算多一秒 停留在你怀里
失去世界也不可惜
——《我愿意》
字词之间看出对微妙情绪的洞察，这或许师承于姚谦最喜欢的作家张爱玲。当年刘若英出演讲述张爱玲生平的电视剧《她从海上来》，姚谦特地为她写了一首歌曲《原来你也在这里》，歌名即出自张爱玲的短篇小说《爱》。
请允许我尘埃落定
用沉默埋葬了过去
满身风雨我从海上来
才隐居在这沙漠里
——《原来你也在这里》
歌词讲的是张爱玲在加州沙漠附近隐居的晚年，在姚谦看来，张爱玲的爱情总是缺少缘分，终其一生，小说中那句经典的“噢，你也在这里吗？”，张爱玲始终没有找到合适的人可以说出。
刘若英版的张爱玲
给辛晓琪写的《味道》则是身边女性朋友的故事：恋爱时最讨厌男友一身烟味，但分手之后，她才发现自己会怀念起那个味道，其实是在怀念那个人。
味道辛晓琪 - 味道
想念你的笑
想念你的外套
想念你白色袜子
和你身上的味道
我想念你的吻
和手指淡淡烟草味道
记忆中曾被爱的味道
——《味道》
“很多人认为我擅长写女性观点的歌词，其实我只是将观察到的想法，换成女性第一人称来检查——用女性的观点审视男性，回想我在爱情里曾表现出来的行为，可能会让女性有什么感觉，喜欢、感动，还是觉得受伤？”在新书《我们都是有歌的人》中，他解释自己为何“懂女人”。
《我们都是有歌的人》，中信出版集团
难道就没有动用过自己的感情经历吗？曾经也是有的。姚谦在30多岁时谈过一场恋爱，对方后来离开了，他很舍不得，写了一大叠情书想要挽回。对方没有回应，于是情书换化成萧亚轩的《最熟悉的陌生人》、李玟的《答案》、江美琪的《那年的情书》、蔡健雅的《纪念》……
“两年感情赚足成本，写了许多歌，够了。”姚谦自嘲道。
写了一辈子情歌，他却说自己会孤独终老。“我对独处的需求高于常人，希望时间更多是自己的，而不是跟别人相处。”
到后来，姚谦竟有些庆幸自己的感情没有着落，不然怕“耽误人家”。
想让现在的姚谦再写出像以前那样的情歌，已经不太可能了。两年前接受《封面新闻》采访时，他说：“我已经56岁了，还乔装28岁，写28岁的情感，我自己都觉得有点矫情。这样的逆生长书写让我很倦怠。”
纵然大众对他的期待仍是写出更多的《味道》和《我愿意》，他也坚决拒绝这种不合时宜。相反的，与陈粒、吴彤这样小众独立音乐人的合作，渐渐多了起来。
进入千禧年后，唱片行业的收入以每年50%的速度断崖式下降，投身了大半辈子的姚谦适时退出，转而与音乐网站合作，推动线上音乐产业的发展。
“华语乐坛没有衰落，只是大家听音乐的习惯改变了。”被问及现在越来越少有全民传唱的歌曲，这位乐坛老兵信誓旦旦。
离开唱片公司之后，姚谦在两地轮流居住，上演自己的双城记。
50岁退休那年，他卖掉了由版税费赚来的豪宅，在郊区买了一栋4层小楼。400平米，一个院子，一个人住，屋中布满这些年来收藏的艺术品。浴室装上防滑扶手，楼梯备有电动升降椅，仿佛一切都已为独居老年生活未雨绸缪。
摄影：Troy Wang for BAZAAR Art
北京的家安在了北五环边上一个没有电梯的老小区里，他特别喜欢楼下那条种满了高大梧桐树的街道，这在北京并不常见。每当清晨和傍晚，窗外总会传来老人、小孩和狗的声音，充满躁动与生机。
无论在哪儿，姚谦都会在卧室床尾挂上自己最喜欢的画。每当一醒来，看到心爱的画作近在眼前，“就好像你心爱的人睡在身边一样”。
看遍了世间万千种感情，词人回到家中，独倚床头，欣赏佳作，思绪万千。
参考资料:
1.姚谦《我们都是有歌的人》
2.镜周刊《姚谦专访》系列
3.人物《姚谦：很高兴，我们都是有歌的人》
4.十点视频《刘若英、王菲唱着他的歌，听哭无数女孩，成为一代人的回忆》
文 | 笋思 · 主播 | 夏萌
临近春节，十点君会陆续推出一个“年度人物”系列，评选10位在文化领域内具有影响力的人物，他们或是在2019年奉献了佳作，或是赋予了我们崭新的体验，以文化的力量，在这一年带给我们温暖和启示。
今天是第8位，著名词人、作家姚谦，深度剖析，惊喜呈现~
from十点君
独居北京后的一个寻常夜晚，词人姚谦从睡梦中醒来，起身去上厕所。迷糊间看到父亲站在面前，于是便问道：“爸，你怎么来了？”
几秒钟之后，他猛然发觉有些不对劲——原来，那是站在镜子前的自己。
姚谦瞬间清醒过来，那一晚，他坐在沙发上失眠到天明。
他第一次觉得自己老了。
于是在50岁前后，姚谦决定从唱片行业“提前退休”，把更多时间放在了旅行、阅读和写作上。
“年轻时总会问自己未来要如何如何，但当你进入四五十岁，这个问题就变成了‘我还剩多少时间？’”
于是他开始频繁规划全球旅行，去巴黎，去墨西哥，去爬非洲的乞力马扎罗山，乐此不疲，时不我待，只因担心自己65岁之后会经不起长途飞机的折腾。
而那让他曾经赖以为生的写歌工作，反倒成了茶余饭后的副业，以前常合作的老熟人，现在都不太给他们写了，遇到有特色的音乐人和新人，才会偶尔动笔。
随着年岁远去的，还有那些靠写歌就能出人头地的好日子。
80年代-00年代，华语乐坛最繁荣的二十多年里，与姚谦合作过的天王天后排起长龙：
年代远些的有梅艳芳、张国荣、林忆莲、王菲、张学友、张清芳，近些的有李玟、刘若英、王力宏、萧亚轩、蔡健雅、梁静茹、赵薇……凡此种种，名单足以撑起华语乐坛大半壁江山。
期间写了600多首歌，造就经典曲目如《我愿意》《如果爱》《最熟悉的陌生人》《味道》等，也大多脍炙人口、经久不息。
大牌如张国荣，1998年做第21张专辑《Printemps》时，也要事先打电话拜会姚谦说“冒昧打扰你，因为你答应为我写歌”。
姚谦为张国荣写过唯一的歌《love like magic》
张国荣打这通电话的时候，姚谦刚刚坐上国际唱片巨头百代公司（EMI）亚太区总经理的位置。
当时尚处于华语唱片业巅峰的尾巴，百万唱片销量并非罕见，“新人王”歌手也总能不时涌现。总而言之，彼时的唱片公司还算滋润。
早在1989年，姚谦还是唱片公司小职员时，老板在年会上塞给他一张98万元的支票，那是歌曲的版税钱。
此时距离他入行不过三年，拿着4、5万的月薪，竟以为写歌只是本职工作，不知道还有钱拿。
天降一笔巨款不知如何“挥霍”，还是妈妈提醒姚谦，买房啊。于是他真的拿着这笔版税作首付，买下了台北市中心素有“台北华尔街”之称的南京东路上的一套房子。
几年后房价果然大涨，他又趁机卖出，成功换房住进豪宅。
此番人生跃迁的盛景，让这个从眷村走出的子弟不禁感慨，我走得太顺利了。
80年代初，从工业专科学校毕业后，姚谦的第一份工作是汽车销售员。跑业务多在外应酬，不幸患上胃溃疡，不得不回家静养足足半年。
二十出头的年纪若是闲来无事，不免爱思考人生。养病期间翻看许多电影和书籍之后，姚谦想终于想明白一件事：人还是要选自己喜欢的事情。
于是他把再次求职的目标聚焦于三个行业：出版、音乐、电影。病愈之后只身北上，先在餐厅做了半年美工，最终应聘成功加入一家唱片公司，就此进入了自己喜欢的行业。
早期唱片公司人少活多，宣传、企划、包装分工不明，姚谦需要同时做宣传和文案工作，还得去录音室里帮忙。“有时歌手已经在录音室录歌了，如果发现歌词还需要再修改，我就会去修歌词。”
此类“赶鸭子上架”的经历多了，慢慢练出一身作词本领，第一首署名歌曲也正是在此种情形下产生的：
1988年制作当红歌手江淑娜的新专辑，已经约好第二天要在录音室录歌，头天晚上作词者却交不了稿，公司老板情急之下只得让姚谦代替。
经过一晚上的创作之后，一首标准流行歌曲诞生：
爱就是这样结束
当熟悉的唇冷冷的拒绝我
我将孤独面对无数的夜
泪就是这样开始
当温存的心渐渐的冷却后
泪从那夜就再没有停过
——江淑娜《今生最痛的歌》
后来这首歌被收录于《江淑娜精选集Ⅱ》中，成为那些年在台湾流传颇广的歌曲。
在姚谦自己的叙述中，你很难看到作诞生时的激动，“坦白讲，现在看来写这首歌是很技术性的，设定了是悲伤情歌，江淑娜当时的定位也是苦旦型，所有都是设定好的。”流水线下的标准产品，这是他给出的定位，言简意赅。
姚谦无疑是幸运的。因为在这个流水线上产出的第四首歌，就让他问鼎了大多数同行一辈子都无法企及的荣耀。
第四首歌叫《鲁冰花》，获得了1989年金马奖最佳电影插曲。
天上的星星不说话
地上的娃娃想妈妈
天上的眼睛眨呀眨
妈妈的心啊鲁冰花
家乡的茶园开满花
妈妈的心肝在天涯
夜夜想起妈妈的话
闪闪的泪花 鲁冰花
——《鲁冰花》
1991年春节联欢晚会，老牌女歌星甄妮带着南京艺术团的一群孩子表演这首歌，旋律朗朗上口，一时间红遍大江南北。以至于多年后姚谦来内地发展，会经常碰到一些不算年轻的人对他说，姚老师，我是听着您的歌长大的。
1991年春晚上的《鲁冰花》
这样的话听多了便略显怪异，于是后来他喜欢狡黠地回应道：对啊，这首歌也是我小时候写的。
28岁，姚谦花了大概3个小时，写出了这首传唱三十年的好歌。在新书《我们都是有歌的人》里，他阐述起当时的灵感来源：
我年轻时孤身工作之余突然想家的时候，脑子里常会涌出少年时代和儿童时期喜欢的歌曲。
于是我顺着已经完成的儿歌部分推展“我知道，半夜的星星会唱歌，它就这样和我一唱一和”，
星空经常是触动思乡情绪的场景，闪烁的星星似乎都在对思乡的游子唱着歌。关于家乡，我还想起了夏季午后的清风及蝉鸣。
用最短时间写出来的歌，却成为了最经典的那个，这其中的奥秘终究难用创作方解释。姚谦相信的一句话是：
“作品不是你的，作品只是老天爷透过你的手给群众的，它是属于特定时代、属于听众的，而不是你的。”
成为知名作词人后，外界冠以姚谦“最懂女人心”的称号，因为他常与女歌手合作，而那些成名作，也都好似看透女人的心事。
1992年，姚谦在八卦杂志上看到王菲在北京胡同倒痰盂的“劲爆”消息。天后王菲，可以为了男友窦唯安居于简陋的胡同之中，这样的爱情让姚谦深受感动，于是他提笔写下：
愿意为你 我愿意为你
我愿意为你 忘记我姓名
就算多一秒 停留在你怀里
失去世界也不可惜
——《我愿意》
字词之间看出对微妙情绪的洞察，这或许师承于姚谦最喜欢的作家张爱玲。当年刘若英出演讲述张爱玲生平的电视剧《她从海上来》，姚谦特地为她写了一首歌曲《原来你也在这里》，歌名即出自张爱玲的短篇小说《爱》。
请允许我尘埃落定
用沉默埋葬了过去
满身风雨我从海上来
才隐居在这沙漠里
——《原来你也在这里》
歌词讲的是张爱玲在加州沙漠附近隐居的晚年，在姚谦看来，张爱玲的爱情总是缺少缘分，终其一生，小说中那句经典的“噢，你也在这里吗？”，张爱玲始终没有找到合适的人可以说出。
刘若英版的张爱玲
给辛晓琪写的《味道》则是身边女性朋友的故事：恋爱时最讨厌男友一身烟味，但分手之后，她才发现自己会怀念起那个味道，其实是在怀念那个人。
味道辛晓琪 - 味道
想念你的笑
想念你的外套
想念你白色袜子
和你身上的味道
我想念你的吻
和手指淡淡烟草味道
记忆中曾被爱的味道
——《味道》
“很多人认为我擅长写女性观点的歌词，其实我只是将观察到的想法，换成女性第一人称来检查——用女性的观点审视男性，回想我在爱情里曾表现出来的行为，可能会让女性有什么感觉，喜欢、感动，还是觉得受伤？”在新书《我们都是有歌的人》中，他解释自己为何“懂女人”。
《我们都是有歌的人》，中信出版集团
难道就没有动用过自己的感情经历吗？曾经也是有的。姚谦在30多岁时谈过一场恋爱，对方后来离开了，他很舍不得，写了一大叠情书想要挽回。对方没有回应，于是情书换化成萧亚轩的《最熟悉的陌生人》、李玟的《答案》、江美琪的《那年的情书》、蔡健雅的《纪念》……
“两年感情赚足成本，写了许多歌，够了。”姚谦自嘲道。
写了一辈子情歌，他却说自己会孤独终老。“我对独处的需求高于常人，希望时间更多是自己的，而不是跟别人相处。”
到后来，姚谦竟有些庆幸自己的感情没有着落，不然怕“耽误人家”。
想让现在的姚谦再写出像以前那样的情歌，已经不太可能了。两年前接受《封面新闻》采访时，他说：“我已经56岁了，还乔装28岁，写28岁的情感，我自己都觉得有点矫情。这样的逆生长书写让我很倦怠。”
纵然大众对他的期待仍是写出更多的《味道》和《我愿意》，他也坚决拒绝这种不合时宜。相反的，与陈粒、吴彤这样小众独立音乐人的合作，渐渐多了起来。
进入千禧年后，唱片行业的收入以每年50%的速度断崖式下降，投身了大半辈子的姚谦适时退出，转而与音乐网站合作，推动线上音乐产业的发展。
“华语乐坛没有衰落，只是大家听音乐的习惯改变了。”被问及现在越来越少有全民传唱的歌曲，这位乐坛老兵信誓旦旦。
离开唱片公司之后，姚谦在两地轮流居住，上演自己的双城记。
50岁退休那年，他卖掉了由版税费赚来的豪宅，在郊区买了一栋4层小楼。400平米，一个院子，一个人住，屋中布满这些年来收藏的艺术品。浴室装上防滑扶手，楼梯备有电动升降椅，仿佛一切都已为独居老年生活未雨绸缪。
摄影：Troy Wang for BAZAAR Art
北京的家安在了北五环边上一个没有电梯的老小区里，他特别喜欢楼下那条种满了高大梧桐树的街道，这在北京并不常见。每当清晨和傍晚，窗外总会传来老人、小孩和狗的声音，充满躁动与生机。
无论在哪儿，姚谦都会在卧室床尾挂上自己最喜欢的画。每当一醒来，看到心爱的画作近在眼前，“就好像你心爱的人睡在身边一样”。
看遍了世间万千种感情，词人回到家中，独倚床头，欣赏佳作，思绪万千。
参考资料:
1.姚谦《我们都是有歌的人》
2.镜周刊《姚谦专访》系列
3.人物《姚谦：很高兴，我们都是有歌的人》
4.十点视频《刘若英、王菲唱着他的歌，听哭无数女孩，成为一代人的回忆》
一把吉他，一台风扇，伍佰一个人就能撑起一场演唱会。
他火了三十多年，缔造了华语乐坛的无数经典。
伍佰始终相信：独乐乐不如众乐乐。
出道以来，由他参与制作的专辑就有六十多张。
与李宗盛等金牌制作人不同，伍佰并没有着重于为歌手“量身定制”。
他喜欢根据歌手给自己留下的印象，掺入自己“摇滚式”的独特理解。
人们常说：李宗盛最懂女人心，伍佰却最能解放女人心。
强大的创作天赋，让伍佰在给其他歌手注入摇滚血液的同时，也把自己对自由的渴望融入其中。
莫文蔚《一朵金花》
魅惑歌姬逆风翻盘的王牌
2001年《一朵金花》发行之前，莫文蔚正深陷“口碑爆棚却销量惨淡”的泥沼。
上一张专辑《十二楼的莫文蔚》，技术层面无懈可击，莫文蔚凭此提名第12届金曲奖“最佳国语女歌手”，李宗盛则直接斩获“最佳制作人”。
就是这张堪称完美的专辑，却成为莫文蔚加盟滚石以来销量最差的一张专辑。
莫文蔚偏不信邪，她找到伍佰，直言想玩儿一票大的。
伍佰闻讯，欣然应允。
二人合作的消息传得沸沸扬扬，记者采访伍佰“你觉得莫文蔚是个怎样的人？”
伍佰大笑：“她就像一条蛇，而且很邪恶的！”
带着这个构想，伍佰为莫文蔚制作了《一朵金花》。
莫文蔚慵懒的声线，在电子乐映衬之下平添了一股邪魅，让人听完欲罢不能。
凭借《一朵金花》，莫文蔚斩获2001年度中国原创流行音乐榜年度最佳专辑奖。
上台致辞的时候，莫文蔚无比激动：“这次获奖，全靠伍佰！”
这张专辑之后，许多天王天后纷纷向伍佰抛出橄榄枝。
王菲《两个人的圣经》&《单行道》
灵幻天后的极致升华
听过《一朵金花》之后，王菲对伍佰很是欣赏，也希望新专辑中能有这样的好歌曲。
当时伍佰为莫文蔚制作完专辑后，马不停蹄地去筹备演唱会，参加音乐评审，再加上还要制作自己的新专辑，每天忙得不可开交。
乐坛天后的盛情难却，伍佰白天跑通告，晚上扎进录音室写歌。
硬生生挤出来的空余时间，伍佰为王菲递上《两个人的圣经》和《单行道》两首曲子，让她任选一首。
王菲对伍佰的歌期待了好久，想都不想照单全收。
两首歌直接颠覆了听众对王菲的固有印象。
王菲慵懒的嗓音，在伍佰激烈的电声摇滚映衬之下，显得更加空灵和神秘。
有人评价：“王菲本身缥缈虚幻的嗓音，在伍佰的重金属配乐之下，显得更加的遥不可及了！”
那英《我不是天使》
东北女汉子的深情摇滚
2001年，那英离开福茂，正式签约华纳唱片。
天后加盟之后的首张专辑，华纳上下极其重视。
那英早就听过伍佰的歌，很喜欢他放浪不羁的风格，点名邀请伍佰加盟。
二人当时并不熟悉，伍佰听过《白天不懂夜的黑》《征服》之后，依照她的特点，写出了《我不是天使》的曲子。
那英听过大喜，自己填词，并将这首歌作为专辑的同名主打。
歌曲的大气与一贯悲情的那英并不冲突，女性沉浸爱情之中的甜腻、离苦、犹豫与无可奈何，伍佰的曲子全部囊括。
他为女歌手创作时，向来不喜欢用太硬的风格。
即便是那英如此直爽的北方女子，也在这首歌中流露出女性的柔美，以及细腻的感伤。
那英直言：“没人比伍佰更懂女人了！”
后来伍佰发新专辑，他还特地录制了一段视频祝贺：“很喜欢伍佰为我写的那首《我不是天使》，很期待伍佰的新专辑，终于拿到了，伍佰的音乐，能让更多的人知道怎么样才是好音乐！”
刘若英《挪威的森林》
“方小萍”的专属BGM
1998年，伍佰和刘若英一起拍了电影《征婚启事》，整个电影没有剧本，全是即兴表演，自然得像是一部纪录片。
因为这次交集，伍佰与刘若英成为好友。
两人都曾多次作为对方演唱会的嘉宾，留下了无数经典现场。
每次同台，都会引来现场观众的欢呼声，他们共同经历了滚石的黄金时代。
2003年，34岁的刘若英主演了《粉红女郎》，饰演结婚狂“方小萍”。
那是一个与她以往风格截然不同的角色，每天重复着：“我要结婚我要结婚，不要放弃不要放弃！”
《挪威的森林》，几乎贯穿了“方小萍”的很多重要时刻，诠释了她对爱情的期待与失落。
“是否依然为我丝丝牵挂，依然爱我无法自拔，心中是否有我未曾到过的地方啊……”
所有的情绪都涵盖在这一首歌里，让人咂摸出万般滋味。
王心凌《我会好好的》
甜心教主的情伤良药
2005年，王心凌和范植伟分手，深陷情伤难以释怀。
伍佰从电视上看到新闻，也为王心凌感到难过。
尽管二人彼时并不熟悉，伍佰却觉得，两个人总有一种认识很久的感觉。
他把自己关进录音室，写出了《我会好好的》，送给王心凌做疗伤礼物。
得知伍佰对自己如此关心，王心凌很是感动，这首歌从此也成为她的代表作。
后来当被问到，是怀着怎样的心情为王心凌写歌的，伍佰不假思索：“我就觉得她应该唱一个很简单的，很甜甜美美的、漂漂亮亮的样子，这么好的女孩，不应该被伤害。”
去年王心凌在小巨蛋开演唱会，伍佰惊喜亮相，二人一起合作了这首歌。
一曲唱罢，王心凌动情表白：“谢谢伍佰老师帮我写出这么经典的歌！”
伍佰随即回应：“谢谢你把这首歌唱得这么好听！”
听过合唱的人都说：“王心凌唱得的女孩被甩之后的慢慢释怀，伍佰却唱出了甩人之后的洒脱豪迈！”
张震岳《爱之初体验》
阿岳反叛精神的开山之作
2008年，李宗盛正在组建“纵贯线”，向伍佰发出邀请。
收到消息，伍佰心里痒得不行，能和李宗盛、罗大佑这些乐坛大哥组乐队，诱惑真的太大了。
从出道走红以来，伍佰的名字始终和ChinaBlue绑在一起，俨然成为台湾摇滚的标志。
伍佰&ChinaBlue
多年的陪伴与磨合，几个人早已成为彼此的亲人。
加入纵贯线之后，剩下三个兄弟该何去何从呢？
想了很久，伍佰婉拒李宗盛，把张震岳推荐给他。
说起伍佰和张震岳的渊源，要回溯到10年前。
张震岳和伍佰（左二）
彼时的张震岳，刚刚服完兵役回来，对于前途甚是迷茫。
人们的审美方向早已改变，乐坛不再需要阳光可爱的大男孩，张震岳急需转型。
他拿着原创的《爱之初体验》，找到伍佰。
伍佰看过后大喜：“阿岳，你要火了！”
他为张震岳的新歌亲自操刀，不久之后，《爱之初体验》响彻台湾的大街小巷。
张震岳一甩往日的标签，成为人们眼中极具反叛精神的新派歌手。
时隔多年回忆此事，张震岳还是会感慨：“多亏有伍佰大哥，我才能在乐坛继续活。”
纵贯线势头正盛，全世界飞来飞去开演唱会的时候，有人问伍佰，会不会后悔没加入？
伍佰一笑而过：“阿岳好歹鼓打的很好，我去的话，不能四个人都弹吉他吧！”
刘德华《世界第一等》
一首歌帮天王赚两亿
这首歌是电影《黑金》的主题曲。
听过这首歌的人，都赞叹“这首歌火过了电影本身”。
1997年，刘德华与梁家辉组成双男主，饱受外界瞩目。
电影改编自90年代台湾社会最受瞩目的黑道竞选立委漂白等社会事件，极具讽刺意味。
影片全程拍摄十分顺利，最后却在主题曲上面犯了难。
制片方想要一首充满台湾风味的歌，刘德华得知以后，推荐了伍佰。
出道以来，伍佰多次改编闽南语经典民谣，一手“台客摇滚”玩的风生水起。
接到刘德华的邀约，伍佰二话没说，一个下午就完成了谱曲。
片方听过之后，对伍佰大加赞赏，随后又请来李安修、陈富荣作词，刘德华亲自演唱。
影未至，曲先火，《世界第一等》发行之后，狠狠地为电影造了一波声势。
在之后的每场演唱会中，刘德华都会将这首歌作为重头戏来演绎。
这些年，刘德华光靠《世界第一等》获得的演出报酬和版税，就有2亿之多。
媒体曾经评价伍佰：“变化莫测的伍佰几乎每张专辑，不管是他自己的，还是为别人制作的额，都能做到不同风格的呈现，这样的摇滚音乐人在华语乐坛很难找到第二位”
靠着一把吉他，伍佰搅动了华语乐坛30多年的风云变幻。
伍佰说过：“人生就是要开阔，要浪费。把它花掉，才会收获别人没有的东西。”
他骨子里流淌不尽的摇滚热血，既辉煌了自己，也成就了乐坛百花云集的美丽。
第三名双鱼座
双鱼男温柔体贴又细心，对恋人的呵护也是360度无死角，但骨子里的浪漫主义总是在作祟，让他无法安分下来。
一旦眼前的对象无法给予他渴望的爱情浪漫，不知不觉他就把无从发泄的浪漫给予其他女人，浑身上下都是戏，如果没有女二女三来参与自己的这场感情大戏，双鱼男会逐渐觉得乏味无聊，浑身难受。
他们对恋人的好也是真的好，但如果对方一直不能陪着自己演戏，完成这场所谓的浪漫演出，他就很可能会邀请女二女三女四来参演，到时候女一号不领盒饭都不行了。
第二名巨蟹座
巨蟹男是出了名的中央空调，恐怕没人反驳吧？
他对恋人是真的好，他对其他人也一样好。都说巨蟹座顾家，确实，巨蟹男的确挺顾家的，所以他要求的爱是一种感觉，你要给他温暖如家一般的感觉，就不得不偶尔把他当做儿子来养，最好充分发挥你的母性优势，如果你天性渴望被照顾，又是个小女人，那么你不是太适合他。
正因为他所要求的爱是一种感觉，如果你不能给他这样的感觉，他就会从别人身上找这样的感觉，他们顾家希望安定，但并不意味着，和你谈恋爱就一定跟你能安定。
对待巨蟹男，你要时刻保持温柔体贴，稍有冷落和忽略，他就有可能动了其他心思，他们的不安分，多数来自于对温暖感觉的寻找和渴求，其实也是骨子里的缺乏安全感在作祟。
第一名射手座
跟射手座谈恋爱确实比较累，他想要黏着你的时候，你必须出现在他的面前。他不想要你出现，想要自己出去浪的时候，你就不能妨碍他，也不能质问，更不能干涉。
你问多了，他也会有更多的理由和借口等着你，还有可能把锅甩到你身上。对你尚有新鲜感，还喜欢你的时候，甜言蜜语都不带重样的，一天天的能把你齁死。
对你丧失新鲜感没有兴趣的时候，你最好不要问太多，问多了也没有答案，反而会招致厌烦，再逼他太紧，小心一脚把你踹了。
他们的不安分，多数来自于对自由的渴望，要想和他们在一起，你就要老老实实的，他想干嘛就干嘛，不要管他，结局很有可能是，他觉得和你在一起很开心很自由，就不会和你分开了。不过还有一种可能，即便实施放养政策，换来的结果很可能是，他把小三领回家。
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