3月8日，国际妇女节，对于胡美美来说这是一个同寻常的日子。她不仅庆祝自己的节日，更迎来了人生中一个重要的时刻——告别长达30年的乘务员生涯，正式迈入退休生活。在这30年里，她用敬业、守业的态度，青春奉献给了蓝天，而蓝天则馈赠了她热爱的职业，现在，她将迈过最后一班，开启美好人生的新篇章。
胡美美，一个长达30年的乘务员，她用青春和热爱奉献给了蓝天。这个职业对她来说不仅是一份工作，更是一种使命和责任。她始终保持着敬业和守业的精神，无论飞行多远、多晚，她始终以微笑的面容和细心的服务，给乘客们带来温暖和舒适。
30年的乘务员生涯，胡美美见证了中国航空业的巨大变革和发展。她经历了飞机技术的进步，见证了航空公司的蓬勃发展，也亲眼目睹了乘客们的欢笑和感动。每一次飞行，她都充满和责任心，以专业的态度对待工作，将每一位乘客当做自己的家人，给予最好的关怀。
然而，随着时间的流逝，退休的日子也悄然而至。对于胡美美来说，告别乘务员生涯是一个不舍和充满感慨的时刻。这份工作给了她无数的回忆和成就，也让她结识了许多可贵的朋友。但是，她深知人生是一个循环，每个人都需要面对离别和新的开始。她决定以平静和喜悦的心情，告别这份热爱的职业，开启美好的退休生活。
退休并不意味着停止，而是一个全新的起点。胡美美将享受属于自己的自由和美好时光。她计划追逐自己的兴趣爱好，旅行、读书、参加社交活动，与亲朋好友共度美好时光。她将把过去30年的宝贵经验和智慧传承下去，继续贡献自己的力量，为社会做出更多的贡献。
回顾这30年的乘务员生涯，胡美美无怨无悔，她用自己的青春和热爱，为乘客们带来了无尽的温暖和关怀。而今，她将把这份热爱带入自己的新生活，继续奉献和追求自己的梦想。她说：“我感到非常幸运和满足，能够在乘务员这个职业中度过这么多年。我将怀着感激和喜悦的心情，告别这个阶段，迎接未来的挑战。”
胡美美的故事告诉我们，只有敬业、守业，才能在工作中有所成就。她的职业精神和奉献精神，给我们树立了榜样，激励我们奋发向前。愿每一个人都能像胡美美一样，用青春和热爱追寻自己的梦想，用智慧和努力开创美好人生的新篇章。
最后，让我们向胡美美致以崇高的敬意和祝福。她用30年的青春和热爱，为乘客们提供了优质的服务，为民航事业做出了宝贵的贡献。愿胡美美在退休生活中，继续享受平安、幸福、健康的美好人生！同时，也祝愿每一个人都能在自己的职业生涯中，用敬业和奉献书写精彩的篇章！
20年前，在导演吉尔莫·托罗的推荐下，卡梅隆看完漫画《铳梦》就沉陷其中，并且萌生了翻拍的念头，其后他因为选择了《阿凡达》而将《阿丽塔》项目易手、转做监制，同时将打造“亲闺女”的机会交给罗德里格兹。
这个酝酿20年的梦早已成为《阿丽塔》背后故事的老生常谈，除了这些幕后故事，更多人在拭目以待“卡神”如何把整个电影工业的水平再进一步。今日，全新好莱坞科幻动作片《阿丽塔：战斗天使》（以下简称《阿丽塔》）登上内地院线，新京报记者独家专访影片主创，为你呈现这位新晋“战斗天使”阿丽塔的第一手全面解析。
电影的设定是，未来26世纪，一场天坠之战让空中都市沙雷姆和地上的钢铁城分割，人类与机械改造人共存，弱肉强食是钢铁城唯一的生存法则。依德是钢铁城著名的改造人医生，他在垃圾场捡到了一具半机械少女残躯，并取名为“阿丽塔”。随着新生活的开始，阿丽塔发现了自己隐藏的战斗天赋。图为原著中的阿丽塔形象（漫画里叫凯丽）。
合作：导演罗德里格兹只向卡梅隆汇报
《阿丽塔》改编自日本漫画家木城雪户的代表作《铳梦》，原著漫画是一代读者心中的赛博朋克经典之作。影片剧情故事并不复杂，但寄托了卡梅隆和罗德里格兹对《铳梦》漫画的执念和情怀。而且因为是系列的第一部，为续作也埋了不少伏笔。这是罗德里格兹迄今为止遇到预算最高的一部影片。他本人一直致力于制作低成本的独立影片，大制作意味着影片需要照顾和笼络最大限度的观众人群。罗德里格兹本人也参与了编剧工作，对剧本的打磨整整持续了10年，漫画本身已经有一个非常普世的主题，所有主角沉浸在一个大染缸一样的社会里。
在罗德里格兹刚拿到剧本时，他就在考虑怎样延续这种普世价值观，“木城雪户也希望将这个文本做成一个可以和所有人对话的作品，而不是仅限于某个特定的地区和人群，同时可以成为一个全球性的娱乐产品。”谈及两人的合作，他们不约而同用“惺惺相惜”来形容，卡梅隆许诺罗德里格兹不必直接向片方汇报，一切事宜只要和自己沟通，得到自己的同意即可，“ 我想他一定不希望有人一直指手画脚告诉他该怎么做，所以在很多细节上，我并不去过问，但我很清楚他会怎么做、会做什么，而这些动静都与我内心想的一拍即合。”
设定：每个人都会从阿丽塔身上看到自己
《阿丽塔》的故事更像是讲述一个女孩的自我发现，一个失去女儿的男人再次成为父亲的故事。木城雪户创造了一个能够让人感同身受的核心人物，故事讲的是一个年轻女孩，或者说年轻人如何努力寻找人生目标。在人生的某个阶段，很多人都会有这种感受。曾担任过《阿凡达》、《泰坦尼克号》制片人的乔恩·兰道就把《阿丽塔》定义为带观众踏上一段旅程的故事，《阿丽塔》的故事核心便是她本人，所以这个角色不论从剧作还是技术塑造上都变得至关重要，“观众可以通过阿丽塔的眼睛感受未来的城市，这部电影实际上更加注重的是人物和原漫画的契合感，如果这个人物技术做不好，故事也就不会好看。”
漫画与电影同场景对比。
卡梅隆也认为，“《铳梦》之所以被众多漫迷追捧，因为我们理解她，能从她身上看到自己的影子：阿丽塔和我们一样，就像跌入兔子洞的爱丽丝，觉得这个世界除自己之外都很疯狂，到一点点认识世界，一次次从逆境中自我拯救，蜕变成更强的人。我们逐渐在这段旅程中，找到了真正的自我。”
改编情况
聚焦于对漫画的改编，整体上来说罗德里格兹认为他并未在创作上作出妥协，整个成品也基本抓住了木城原作的重心，“我们只要展现出这个虚构世界的残酷性，让观众理解在这里生命真的会受到威胁，目的也就达到了。像眼珠爆裂这种场面，就没必要越线了。”比如最后一幕，阿丽塔成了死亡球比赛的选手，而她参赛的目的不是为了荣耀，而是为了复仇，为了拿到冠军后可以去往撒冷，找回自己与过去的连接。再比如片尾现身的狂人诺瓦，他就是原著漫画里女主角的宿敌铁士代诺，相信续集里会需要他承担更多戏份。
数据
在影片特效负责公司维塔工作室（《指环王》《阿凡达》等特效均出自该团队）的创作者看来，这次的特效创新创造了许多“第一次”，这是他们第一次完美地制造了一个类人类的角色，并实现了CG和真人演员实景同步拍摄。我们通过下面的一组数据看一下，这个被卡梅隆戏称为亲闺女的阿丽塔，到底背后有多不简单。
经典特效场面解析
1、水下参考真人状态拍摄制作
特效很难对水环境进行仿真，尤其是对水中人物进行仿真。因为角色在水里时衣服、头发都会产生变化。于是在拍摄现场，主创团队邀请了一个能够屏息八分钟的演员在水底进行实拍。在可能的情况下，维塔工作室都尽量使用或者参考真实演员，再加入细节到角色中，一切都是为了观众的真实体验。
从水下进入飞行器内部的阿丽塔。
2、钢铁城以实景扫描完成建模
钢铁城有很多不同的环境，为此剧组搭建了一个实景拍摄地，占地9600平方英尺。维塔扫描了整个环境，建立3D模型，再以此环境为基础继续其他工作。为了让城市看起来更加真实和富有生命力，他们设置了很多电缆穿过建筑物，让这个城市有了不少光线，能进一步突出真实。另外，维塔采用了一种叫“Instansing”的技术渲染钢铁城：先以城市实景数据作为基础，把整座城市模型搭出来，然后再往上叠加建筑物的细节；用一种特殊的缓存技术把渲染数据贴到其他建筑物上，这样不仅每个建筑看着都风格统一，还大大提升了效率。
再比如钢铁城有很多改造人，他们的手、脚、腿等装了义肢，所以演员也会装上义肢，这样他们走路就很像机器人，虽然现场看起来有点傻，但到了成片中就非常自然了。
电影里钢铁城的景象。
3、CG人物第一次关注语言表情
主角阿丽塔由演员罗莎·萨拉查扮演，在表演的基础上，再通过表演捕捉技术转化成CG人物。演员需要穿上特制的服装，脸上也得做好标记，现场有几十个摄像机多角度同时拍摄，这些捕捉到的数据，和制作好的人物骨骼皮肤等交融在一起，形成角色的CG模型。
动作捕捉的具体方式是，先对演员进行人像扫描，去抓捕演员的表情细节，在这个基础上再去建造肌肉网络，然后用脸部表情做一个脸部人偶。之后，会对演员进行压力测试，这是测试人偶的动作幅度。萨拉查做了很多夸张的表情和细腻的表演，这是在制作CG人物上第一次关注语言表情。据悉，阿丽塔的脸部肌肉动作要比阿凡达的娜蒂瑞多3倍左右。
另外，拍摄时还要做到演员、角色之间的互动（数字人物和真人互动）。只有做到这一步，观众才不会认为阿丽塔是特效人物，才会跟着主角产生共鸣。例如片中抱起一只小狗，小狗在舔着阿丽塔的脸部，为了这个镜头，他们真实拍摄了狗和演员互动的画面，但是到了成片中，只有小狗舌头被保留了实拍数据。
正在进行面部捕捉的女演员。
4、让眼睛更自然
为了得到虹膜中需要的细节，制作方需要在纤维血管层做一个模拟，这个被称为基层。然后模拟睁眼和闭眼的细节，这样就得到了反射光影的虹膜。
《指环王》中咕噜的眼睛里只有25万个多边形，而阿丽塔的虹膜就有830万个多边形。维塔试验过不同大小的眼睛，在首支预告出现时观众都在讨论阿丽塔的眼睛太大，最后他们决定将瞳孔和虹膜变得更大，这样眼白就变少了，会让她显得更加自然。
《阿丽塔》里很多细节都是围绕着面部表情进行的，所以维塔花了很多时间去调试和塑造。片中有个吃橙子的镜头，维塔做了2000多个版本才定稿。为了实现真实感，制作方先创造了一个头颅，再去保证所有的位置、细节都是正确的，然后再去创造脸部的肌肉，最后生成一个合适的脸部表情。
阿丽塔的眼睛。
【独家专访】有人批评，也非常值得
新京报：你已经在电影领域取得如此辉煌的成绩了，你最终的目标是什么？
詹姆斯·卡梅隆：有一些人总愿意去挑战，比如卢卡斯创造了那样一个由很多行星组成的宇宙，这是一种对世界的创造。彼得·杰克逊花了很多时间才拍了六部电影，在他所创造的世界中有很多很多细节和角色。在游戏领域一直也是这样，游戏里的世界都是花了很多时间创造的。我喜欢科幻世界，科幻世界里面有一个完整的生态系统，这就是我想做的。卢卡斯比我先做到，我觉得我要更加地努力，比如说《阿丽塔》，我给了导演我所记下的一半注释，有600多页，所以重点就是细节，在这样一个世界中，你去任何的角落都觉得很真实。
新京报：你给罗德里格兹的600页摘要大概用了多长时间创作？
詹姆斯·卡梅隆：用了大概半年，当然也有很多天文物理学的数据和算法，都是科学的内容。罗德里格兹拍电影是非常熟悉使用技术和科技的，如果《阿丽塔》成功的话，我们后续的第二部、第三部可能会有更多机会探索空中城和外太空。
片场的詹姆斯·卡梅隆和罗伯特·罗德里格兹。图源卡梅隆社交媒体
新京报：当初接到这个剧本时最困扰你的难题是什么？你又是如何去克服它？
罗伯特·罗德里格兹：我面临的最大挑战是要采取跟过去不一样的拍摄风格。我是画漫画出身，我画的东西和我早期的电影作品都是像卡通一样，比较天马行空。所以对我来说，最有挑战的一点是要让这部电影更接地气。我请教卡梅隆怎么做这些大片，他说我要确保一切都是接地气，接地气才能够有传奇，才会让观众信。如果我们用很惯用的一些技巧，可能会让观众出戏，我们希望他们保持入戏的状态。
新京报：你们有关注很多人对漫画与电影不同的讨论吗？例如一些批评的声音说他们的眼睛太大，或是细节和原作品不一样？
罗伯特·罗德里格兹：其实我们最早的预告片都是一年多前发布的，那时候还没有彻底完善这个形象，之后也做了一些调整，比如把视网膜做大，让观众看着更舒服一点。我们下了这么大功夫，都是为了让CG技术显得更加逼真。《阿丽塔》就是一个改造人，电脑绘画生成的，但她的人性要比其他人物还要多、还要深。做这样的项目的时候你需要做一些跳跃，需要打一个大赌，给观众产生非常立体的感受是有风险的，会有人批评，但是我还是觉得非常值得。
詹姆斯·卡梅隆：据我所知，没有人说故事不好或者剧情不好，我们做了很多市场调查，没有观众反映看不懂或听不懂。另外要强调一点，这个电影不是给漫画爱好者看的，我们不是为了漫画所做的电影，是因为我喜欢这个故事、这个人物，所以写了这个剧本，这是给全世界的观众们制作的电影。
采写 新京报记者周慧晓婉
新京报编辑 吴龙珍 校对 翟永军
总统被抓走了，总统又被抓走了，总统叕被抓走了！
你要问我为什么说三遍？
因为“陷落”系列的第三部又强势来袭，它就是
《天使陷落》
影片由里克·罗曼·沃夫执导，杰拉德·巴特勒、摩根·弗里曼、派珀·佩拉博、丹尼·赫斯顿等主演，2019年12月31日于内地上映。
从一到三部中，摩根一路升级，从议会长到副总统，这次直接当上了总统。
而杰拉德饰演的迈克·班宁，深入龙潭虎穴，以一敌百，依旧是那个“地表最强保镖”。
在这部电影中，摩根饰演的总统在一次恐怖袭击中受了重伤昏迷不醒，而唯一的幸存者班宁成为总统的最大嫌疑人。
也许前作营救总统这个主要任务还是太过简单，因此在这一部中难度升级，班宁得边救总统边给自己洗刷嫌疑。
听起来好像有点刺激的样子，可影片最终口碑好像不那么尽如人意。
相信有的小伙伴可能注意到了，三部“陷落”国内外评分都在6分左右徘徊，而《天使陷落》在豆瓣更是以6.1分的成绩变为系列垫底。
它真有这么差吗？
与豆瓣评分不同的是，我认为这个分数给低了，就个人的观感而言《天使陷落》反而是系列表现最佳的那一部。
2013年的《奥林匹斯的陷落》以7000万美元的成本拿下了1.7亿的全球票房，而2016年的《伦敦陷落》更是以6000万的成本收获了2亿美元的票房。
而2019年4000万制作成本的《天使陷落》，上映两周累计票房就达到3200万美元，还蝉联北美周五票房冠军。
就像豆瓣热评说的那样：
“陷落哥都陷落到第三部了，剧情再怎么白开水也还是忍不住填单。”
“biubiubiu，tututu，dadada爽就完了！”
可以看到，“陷落”系列最吸引观众的，从来都不是剧情逻辑。
那么，它吸引我们的到底是什么呢？
第一，是政治惊悚片般的设定，简单说就是看总统被打。
第一部中，看到总统和一众官员在白宫被反派吊打，全美都面临被核弹炸成渣渣的危机。
第二部中，看到欧美各国老大齐聚一堂结果被伊斯兰恐怖分子一锅端，美国总统被打得抱头鼠窜，原来他们中出了许多叛徒。
不论是因美国介入南韩问题而引起的恐怖主义，还是全球最大军火商煽动进而获利，电影中这种政治惊悚片的设定都不是空穴来风，观众极易与现实形成对照的代入感。
第二，是足够爽的动作戏。
不论是颇具专业性的白宫枪战，还是在伦敦街头紧张刺激的追车戏，亦或是无处不在的爆炸场面。
更显示了好莱坞“行走的荷尔蒙”杰拉德·巴特勒拳拳到肉，绝不手软的职责保镖手腕。
毫无疑问，作为一部动作，“陷落”系列最精彩的就在于它集合了众多元素的动作戏。
所以对于不看好的影迷我要说抱歉了，因为我认为这一部是系列最佳，原因有三点：
一、保护总统与洗刷冤屈双线并行，剧情逻辑最为合理
作为一部动作，对于剧情方面是可以适当放低点要求的，只要不过分拖后腿就成。
因此在第一部中，我们能看到美韩两国总统会晤，韩国使团中竟隐藏着身世的恐怖分子，还被他混上了警卫队队长的身份。
看到40人13分钟攻占纸糊的白宫，总统、副总统、国防部长一齐被抓进地堡集体被虐的场景。
在第二部中，能看到在英国首相死的不明不白情况下，匆忙召集欧美各国领导齐聚一堂，集体gg的大场面。
还能看到伦敦警察、MI5和MI6集体中出了许多叛徒，应对措施是把好警察全召回，剩下如今无人之境的坏人们，以及抱头鼠窜的美国总统和他的贴身保镖的神操作。
可以说，前两部设定一部比一部扯，槽点密集。
而第三部中，政治主线更加简单，变成了副总统想和毛子干架，然后联合私人军火商来解决总统以达成挣大钱目标的内斗。
因此总统在钓鱼时被袭击进了重症监护室，旁边的特警全领了便当，就故意留下班宁好让他背锅。
而具体的背锅方式环环相扣，逻辑上没毛病。
首先，私营军事机构的头头就是班宁的好基友韦德，他利用前去玩实战演习的班宁，搞到了他的毛发好洒在袭击操作室。
然后，在班宁的银行账户做手脚，留下了毛子给他的1000万的汇款。
接下来，截下了因嫌疑被拘捕的班宁的囚车，想营造出同伙协同逃跑的假象，截车后好杀人灭口以防止对簿公堂露馅。
可以说，反派计划挺周密，可敌不过班宁主角光环太强大，让他在全副武装、众目睽睽之下给跑了，这真不能说是反派太蠢。
背锅的跑了得抓回来，另一边也不闲着，得把重度昏迷的美国总统给解决了。
而之所以在反派计划之中得gg的美国总统还活着，还是因为班宁超强的战斗力愣是把人给救回来了。
于是，整部电影就开启了班宁保护总统与洗刷冤屈双线并行的斗争，比起前两部主角以一敌百的无敌开挂模式，这一部已经大大削弱了主角光环，还增加了悬疑和权谋元素。
平心而论，虽然剧情老套，反派很好猜，但剧情逻辑真的是三部里面最强的。
二、硬核老爹出彩，亲情戏温情感人
在第三部中，班宁妻子的饰演者由拉达·米切尔变成了派珀·佩拉博，相信很多观众都没看出来。
确实，妻子基本就负责担心、带娃，没有重要的戏份。
而新作中，第一次出现了班宁的老爹，表现却相当亮眼。
首先，他作为一个越南退伍士兵，患上了战后PTSD（创伤后心理障碍），回家后就不顾妻子，自己找了个深山老林隐居。
父子因此也几十年没有来往，而被陷害无处可逃的班宁只能在老爹那躲一躲。
一边是老爹对战争的厌恶、对政府的不信任，另一边是班宁对政府的忠心耿耿，两相对立间更增添了对战争的反思纬度。
最出人意料的是，老爹没有手机和网络，甚至连电都没通的小破屋，竟然深藏不露。
当反派找上门时，还以为老爹怕是要悲情下线，没想到退伍士兵不是盖的，埋了漫山遍野的炸药。
打虎亲兄弟，上阵父子兵，别说把敌人都给炸死了，整座山都差点轰平了。
除此之外，老爹还藏了一辆车带着班宁逃跑，看起来不修边幅一点不可靠，可实际上应有尽有简直堪比哆啦A梦。
之后不想连累老爹的班宁半路跑路，两个人难得的相聚却面临分别。
一个欲言又止，无处安放的手只得拨弄手头的东西，最后还是叫了一声儿子。
一个向前走后又转身回望，四目相对，两相沉默间凝聚的是铁汉柔情。
也因此在得知儿子已经有了妻儿的老爹，跑去保护儿媳孙女，终于醒悟过来作为一个长辈的责任。
最后，在一切真相大白、尘埃落定之后，儿子和老爹在躺椅上晒太阳，一起去水疗馆的水箱里疗养。
两个光着膀子的父子，一起分享在水箱里的感受，简简单单却让人会心一笑。
也难怪评论呼吁到：
“父子互动和感情是个小惊喜！老父亲戏份不多但承包所有笑点和触动点，最后彩蛋也留给了这对父子！希望第四部还有这位出彩的老头在！”
被老爹教育“比起自欺欺人并伤害你爱的人，更应该知道什么时候退出”的班宁确实老了，最终他欣然退出贴身保镖职位，成为了坐办公室的特勤处处长。
可以说，比起前两部亲情线一带而过甚至有点鸡肋，第三部增设的亲情线不仅没有拖后腿，更成为最大的亮点。
三、全面升级的动作戏
其实动作戏一直是“陷落”系列的强项，第一部有白宫里惊险刺激的枪战，班宁拳拳到肉的肉搏，毫不留情的爆浆拧脖子。
不管是影片的开始的经改装的AC-130“空中炮艇”扫射白宫南广场草坪，还是各种轻型枪和RPG露面。
而第二部在延续了给力的动作戏的同时，更难得的增加了总统的动作戏。
被班宁调侃“这车能防子弹，却防不住政治家”的美国总统，你见过6年都没开过车的总统开起车来的狼狈样子吗？
真是忍不住笑出声。
而在班宁差点被反派枪击，总统及时出现给了致命一击，因此又被班宁打趣儿，说他终于“出柜”。
两个人一唱一和的动作戏完全看不厌嘛！
而在第三部中，有两点比较突出。
第一点是在开的头总统钓鱼戏中，反派采用的是群鸟式无人机袭击。
人脸识别放炸弹，这高科技操作也是666。
第二点是电影一系列爆炸序列更具冲击感。
微观的有人被炸飞，慢镜头下的泥土飞扬的现实感。
宏观的有老爹连环炸，半座山都被轰没了的震撼。
第三部采用了比之前多两倍的炸药，一系列的炸炸炸爽翻天。
除此之外，还有实战演练时射击第一视角的紧张，夜间货车大追击的刺激，尸体躲避手榴弹的爆炸。
可以说第三部的动作戏不仅延续了此前的专业性与观赏性，许多场面还来了个大升级。
比起前两部“总统被抓—众人傻等—班宁救总统——众人欢呼”的模式，大家也该审美疲劳了。
而第三部打破这种模式，恰如其分地转向对班宁与周围的人的关系上。
不论是班宁与总统，还是与老爹、妻子、曾经的战友，是扁平英雄向丰满英雄的新尝试。
影片将娱乐性、商业性、艺术性相结合，让观众在大呼过瘾的同时又感叹连连。
正如《天使陷落》烂番茄爆米花指数高达93%，远远超出前两部的51%和66%所显示的那样，纵然还是有些细节经不起推敲，但好看指数担得起系列最佳！
最后看着杰拉德·巴特勒与丹尼·赫斯顿两个半百硬汉吃力的肉搏战，说着“死在你手上值了”，颇有惺惺相惜之感。
也许，我们看不到杰拉德的下一个三年，但第三部绝对不负“陷落”这个系列。
青石电影编辑部 | 晨晨
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